Teatro Regional del Maule

Teatro a mil llega a Talca con desfile Callejero de “Insectes” Gigantes

Durante el viernes 27 de enero, podremos ser testigos de las imponentes criaturas tales como, dos hormigas, una araña, una mantis, una planta carnívora y una libélula, las cuales recorrerán las calles de Talca. <div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fd388ccfae2191165f5a37b/mediaLibrary/photo/5c1eb265-7973-4bc5-af7a-ab14a29f77b3-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="5c1eb265-7973-4bc5-af7a-ab14a29f77b3-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," id="639dd176-61e3-41ed-bd4c-2272d99e9ed4" data-index="0"></figure></div>​

Actividades Culturales

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La obra maulina “El Universo Escondido detrás de las Paredes” se presentará por primera vez en Talca

“El Universo Escondido detrás de las Paredes” es una obra inédita de la destacada dramaturga Carla Zúñiga, producida por la Compañía Teatro Niebla y financiada por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Convocatoria 2022. Tiene una duración de 70 minutos y es apta para todo público. El director del montaje, Daniel Acuña, adelantó que es un espectáculo diferente ya que cuenta muchas historias, con un discurso potente, sentido, profundo y esperanzador. “Se trata de una propuesta escénica contemporánea, con elementos creativos que no se han visto en otros montajes de la región. El caos del montaje podrá significar un renuevo para el teatro local que, de seguro, servirá de inspiración para los/as creadores de la región de atreverse a explorar más allá de los límites de la forma, la estructura o la seriedad de lo que se supone correcto para la escena”, detalló el director.<div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fd388ccfae2191165f5a37b/mediaLibrary/photo/a9d4b598-a694-4c9f-9deb-af5eb257abdf-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="a9d4b598-a694-4c9f-9deb-af5eb257abdf-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," id="881c7de2-7d53-4680-b858-1d7bfd9c0f7f" data-index="0"></figure></div>&nbsp;Además, Acuña agregó que a partir de esta historia, los/as espectadores/as podrán reflexionar sobre el género, la violencia y el odio que genera lo desconocido, a través de la comedia mezclado con el drama. Las entradas tienen un valor de $3.000 y ya se encuentran disponibles en vivoticket.cl. ​

Arte y Cultura

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Compañía de circo estrena “Crokis” en el Marco de Soporte a la Creación

El espectáculo viene por parte del Colectivo Circense “Doble Giro”, escrita por Luis Álvarez y Álvaro Rojas, así mismo, siendo dirigida por Álvaro Rojas y adaptaran los diferentes estados referentes al poeta del cual se inspiran, referenciando sus experiencias ligadas al amor, la amistad, la relación familiar, la lucidez de una fonda y la magia que conlleva el circo.<div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fd388ccfae2191165f5a37b/mediaLibrary/photo/ae9fdfb3-0ba6-493b-8d9a-333a8068dd02-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="ae9fdfb3-0ba6-493b-8d9a-333a8068dd02-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," id="6863fc43-1d81-4dc5-b43f-6d13c85295b1" data-index="0"></figure></div>El evento se llevará a cabo el día viernes 06 de enero a las 19:30hrs.

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Teatro Regional del Maule: Ven a ver este próximo Viernes 04 de Noviembre la hilarante comedia negra "Rinoceronte"

Violeta y Aurora, son dos mujeres, que unidas por una larga amistad, deciden invitar a sus hijos para compartir con ellos algunas noticias trascendentales. Sin embargo, el encuentro con Tupac y Richy los lleva por un laberinto sin retorno. Así, transitan profundas revelaciones, que transportan al espectador a través de delirantes e insólitas situaciones que llegan al límite de la cordura. Esta desatada comedia negra, devela la falta de identidad que acomete a cada uno de sus personajes y que los tiene atrapados en la confusión de una época de un evidente paroxismo social. Viernes 04 de Noviembre desde las 19:30 hrs, Teatro Regional del Maule.&nbsp;Entradas por Vivo Ticket:&nbsp;P, Central $5.000.P. Gold $8.000.Preferencial $12.000.-​<a target="_blank" href="https://www.vivoticket.cl/web/rinoceronte" alt="https://www.vivoticket.cl/web/rinoceronte">https://www.vivoticket.cl/web/rinoceronte</a><div class="se-component se-image-container __se__float-justify" contenteditable="false"><figure style="margin: auto; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fd388ccfae2191165f5a37b/mediaLibrary/photo/2e3be6a3-e266-4f6e-9970-3a27523166dc-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="justify" data-file-name="2e3be6a3-e266-4f6e-9970-3a27523166dc-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" origin-size="640,337" data-origin="100%," data-size="100%," id="a23522e2-28bf-4d3a-94cc-895d17cfd39c" data-index="0"></figure></div>​

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“CORIOLANO 2073”: TRM ESTRENA SORPRENDENTE OBRA DE DISTOPÍA SOBRE POLÍTICA Y TEATRO

Corría el año 2025, contra todo pronóstico el Candidato K gana las elecciones presidenciales en Chile. A pocas horas de asumir, promulga severas leyes para coartar las libertades civiles. En medio de fuertes manifestaciones ciudadanas, el 11 de mayo de 2029 durante el estreno de la versión local de Coriolano de William Shakespeare, ocurre una masacre perpetrada por agentes del Estado. Luego de este hecho se decreta una ley que, entre otras prohibiciones, pone fin al libre ejercicio del teatro. Ésta es la premisa que plantea Coriolano 2073, nueva creación fruto de la alianza entre las compañías Lafamiliateatro, TeatroPan y Teatro Onirus. La coproducción Teatro Municipal de Ovalle (TMO), Teatro Regional del Maule (TRM) y Matucana 100 (M100), que cuenta con el financiamiento del Fondo de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Convocatoria 2021; tendrá su función este viernes 28 de octubre en el Teatro Regional del Maule, como parte de la conmemoración del tercer aniversario del Estallido Social. “Esta propuesta surge de la potencia creadora de tres compañías que, en conjunto, intercambian saberes, amplían sus miradas y profundizan visiones. Luego de un acucioso proceso de investigación, este espectáculo pretende generar una experiencia escénico-digital de cuidada factura, profunda significancia e innovador lenguaje, tanto por su escritura como puesta en escena”, detalla su dramaturgo, Eduardo Luna. El montaje avanza medio siglo después, situándose en una reorganización territorial en la que Chile ha desaparecido como administración formando parte de la Unión Americana (UA). El nuevo régimen divide a la población entre unos pocos que habitan en biomas o reservas naturales, desde donde controlan la vida, y otros muchos que habitan las metrópolis, espacios hipercontrolados donde el contacto social es nulo, limitándose a la producción y servicios digitales. “Acudimos a los acontecimientos que han marcado la agenda social y política de los últimos años, para establecer una especie de motor de búsqueda en la historia de nuestro país, ligada a procesos similares. La información recabada sirve para establecer una proyección de lo que podría suceder en Chile entre los años 2023 y 2073, configurando una distopía, basada en eventos que, si bien nunca sucedieron, podrían ocurrir si los acontecimientos tomaran otro sentido”, agrega Jaime Reyes, director de este montaje. Utilizando el formato del Teatro Documento -con diversos materiales que permiten encadenar el relato, tales como datos, imágenes, prensa y objetos de una historia ficticia que transita entre lo que aparenta ser real y lo que podría llegar a serlo- la pieza presenta también a un grupo de ciudadanos vinculados sanguineamente que planea un acto subversivo en memoria de su familiar más longevo, que acaba de morir, y que formó parte del elenco de aquel olvidado Coriolano. Con las actuaciones de Paly Pavez, Paulina Casas, Valeria Moya, Javier Abadie, Alexis Moreno y Horacio Videla, el montaje que cuenta con el apoyo y acompañamiento del Dojo de Práctica Teatral de la Aldea del Encuentro, tendrá su función el 28 de este mes en el Teatro Regional del Maule, para luego tener una temporada en M100 a partir del 24 de noviembre.

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Teatro Regional del Maule: "Coriolano 2073" Obra distópica sobre política y teatro

Teatro Regional del Maule: Concierto Golden Big band, Función educativa para estudiantes desde quinto a octavo básico

Concierto Golden Big band, Función con fines educativos para estudiantes desde quinto a octavo básico ha realizarse en el Teatro Regional del Maule. Para esto y por medio de la interacción, los músicos interpretarán brevemente cada uno de los instrumentos, de forma fácil y sencilla presentando su funcionamiento individual y en conjunto, exponiendo elementos de la orquestación y a sus estructuras: ritmo, armonía y melodía, como temática principal. Al final de la muestra, la conversación estará abierta también para que alumnos/as y docentes puedan hacer preguntas al equipo acerca de diversos aspectos creativos y de contenido relacionados con este concierto educativo. Para inscripción:&nbsp;<a target="_blank" href="http://www.teatroregional.cl/archivo/16960" alt="http://www.teatroregional.cl/archivo/16960" style="background-color: rgb(255, 255, 255);">http://www.teatroregional.cl/archivo/16960</a><div class="se-component se-image-container __se__float-justify" contenteditable="false"><figure style="margin: auto; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fd388ccfae2191165f5a37b/mediaLibrary/photo/d5112f01-6b8f-4dfa-9a69-b237046a182e-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="justify" data-file-name="d5112f01-6b8f-4dfa-9a69-b237046a182e-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" origin-size="640,337" data-origin="100%," data-size="100%," id="9c4cc075-695c-4677-8f21-76e62d5b80a3" data-index="0"></figure></div>​

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Teatro Regional del Maule: Danza Buscando a (MEG)

Un viaje que nos lleva al delirio por nuestras posibilidades de encontrarnos con nuestros referentes. Montaje de danza que se origina desde la reflexión sobre una importante referente de la disciplina a nivel internacional. Con su propuesta coreográfica, la estadounidense Meg Stuart se destacó de su generación de la escena de la danza contemporánea europea de los 90, al proponer un nuevo lenguaje de danza teatro, antes ocupada por el expresionismo alemán de Pina Bausch, instalándose como un referente fundamental en su área. Cuatro intérpretes de la escena local chilena exploran a través de la figura de Stuart, y desde la lejanía geográfica que se interpone entre ellas, los múltiples estados de adoración e idolatría que desarrollan hacia su “inalcanzable” trabajo. Paulina Vielma, Francisca Espinoza, Alexandra Miller y Varinia Canto Vila tienen un norte claro: la búsqueda de los referentes que han guiado a la danza en un entorno donde el sesgo colonial es latente. Esta propuesta escénica se construyó en base a diversas preguntas: ¿Cómo y por qué se toma como válida la información del extranjero para transmitir conocimientos en Chile? ¿Cómo se inmiscuye en la práctica dancística las fantasías del primer mundo? ¿Hasta qué punto nos limitan estas fronteras no visibles? ¿Será que profanar a un ídolo nos permite al mismo tiempo volverlo mundano? ¿De qué manera al hacer tributo a nuestros referentes, podemos cobrar y valorar una identidad propia? <div class="se-component se-image-container __se__float-justify" contenteditable="false"><figure style="margin: auto; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fd388ccfae2191165f5a37b/mediaLibrary/photo/b059d75f-585c-4cbe-8d45-95c1e1ddd5c3-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="justify" data-file-name="b059d75f-585c-4cbe-8d45-95c1e1ddd5c3-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" origin-size="640,337" data-origin="100%," data-size="100%," id="506ee6b3-b445-40af-a3fa-051407bff288" data-index="0"></figure></div>

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Ballet La Cenicienta

Uno de los espectáculos de danza más aplaudidos en el último tiempo llega al Teatro Regional del Maule (TRM), “La Cenicienta”. Este montaje clásico es protagonizado por el Ballet Teatro Nescafé, dirigido por Sara Nieto, y se presentará el miércoles 20 de julio, a las 19:30 horas. Este evento familiar se desarrolla en alianza entre el TRM y la Universidad Autónoma de Chile, sede Talca. Al respecto el director de Vinculación con el Medio de la casa de estudios, Hans Heyer Molina, mencionó que “estamos muy contentos de poder realizar esta actividad en conjunto con el Teatro Regional del Maule. Este es un espectáculo realmente fantástico, ha sido muy bien valorado por la crítica, además. Tiene más de 30 bailarines y música de Strauss. Este cuento es realmente maravilloso, una actividad para toda la familia. Como Universidad Autónoma de Chile en Talca estamos impulsando las actividades de extensión y en esta oportunidad también queremos compartir La Cenicienta con nuestros colaboradores y sus familias, así es que está toda la comunidad invitada. Esperemos que lo pasen realmente increíble y por supuesto poder contar con la reconocida artista Sara Nieto, para nosotros es motivo de orgullo. Así que estamos, como bien decía, muy felices y esperamos que el 20 vaya toda la familia maulina, nuestra comunidad educativa por supuesto; familias, estudiantes y todos quienes quieran disfrutar de esta gran puesta en escena”. La obra se basa en el cuento del escritor francés Charles Perrault y fue estrenada como ballet el 2 de mayo de 1901, en Berlín, con música del compositor austriaco Johan Strauss (hijo), misma versión que la maestra Sara Nieto renovó para deslumbrar a los espectadores de todo Chile. Esta versión de la popular historia relata la vida de una joven que no puede asistir a una fiesta convocada por un apuesto artista, al ser menospreciada por su madrastra y hermanastras, pero cuyo destino cambia cuando mágicamente aparece su fallecido padre, quien le hace un hechizo para ir al baile de disfraces. Sin embargo, el encantamiento dura hasta la medianoche, por lo que Cenicienta ante la prisa, pierde uno de sus zapatos, el cual este galán intentará calzar entre las invitadas para encontrar a su amada y finalmente casarse. El espectáculo incluirá a treinta bailarines y una gran puesta en escena, a esto se refirió Sara Nieto, reconocida bailarina, coreógrafa y directora del Ballet Teatro Nescafé. “El ballet fue pensado para todos los públicos, no solamente para los niños. La coreografía permite el lucimiento de los bailarines y es apreciada por los amantes de la disciplina. Tiene mucho humor, está ambientado en el siglo XX y me pareció entretenido hacer algunos cambios a la historia tradicional. Por ejemplo, no hay un príncipe, sino que es un actor famoso, las hermanastras son varones muy divertidos, en vez de Hada Madrina, aquí será un Hado Madrino, que en realidad es el recuerdo del padre de la Cenicienta”. “Cuando se piensa en ballet para la familia, La Cenicienta es uno de los primeros que aparece. La versión tradicional tiene música de Prokofiev, la cual, siendo hermosa, no es tan fácil para el oído de los más chicos. Investigando encontré que Johann Strauss (h) había compuesto la música para el ballet La Cenicienta en 1901, pero no se representa mucho actualmente en esa versión. Además, el argumento es diferente al tradicional. Obviamente la música de Strauss es muy agradable, bailable y encantadora para todos. Me pareció entretenido además agregarle el Danubio Azul, por ser el vals más conocido de Strauss”, agregó la reconocida artista uruguaya. Las entradas van desde los ocho mil pesos y se pueden adquirir en la web <a target="_blank" href="http://www.vivoticket.cl" alt="www.vivoticket.cl" class="on">www.vivoticket.cl</a>​

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Teatro Regional del Maule presenta a Ballet La Cenicienta

Espectáculo Internacional de Flamenco

Un espectáculo único, un recorrido por el flamenco tradicional junto a Lorca, el mundo taurino y los Cafés Cantantes, así se define “Lorca es Flamenco”, propuesta artística de Pedro Fernández Embrujo creado para el aniversario 45 del tablao madrileño, Café de Chinitas, y que llega al escenario del Teatro Regional del Maule el jueves 30 de junio. Tal como lo anuncia su nombre, el montaje gira en torno a la figura del poeta, dramaturgo y prosista español, Federico García Lorca y las mujeres protagonistas de sus obras. Bernarda Alba, Yerma y Mariana Pineda interpretan las emociones del escritor, cada una con sus bailes al compás del Romancero Gitano de Federico. En una segunda parte, se muestra Andalucía y su esencia flamenca a través de las figuras del Torero y la Maja, que dejarán paso a una tercera parte donde el público se transportará al emblemático Café de Chinitas de Málaga, en el que Lorca se inspiró para componer su famosa canción «Café de Chinitas» y «Las Sevillanas del Siglo XVIII». Este tercer cuadro representa la alegría y dinamismo de un tradicional cuadro flamenco con las letras más destacadas del poeta. Pedro Fernández Embrujo, es un reconocido bailarín, coreógrafo de flamenco y danza española, además de ser el director de la compañía internacional Embrujo Flamenco. Fernández cuenta con una connotada trayectoria y ha sido merecedor de numerosos premios y reconocimientos, entre los que se cuentan APES 2009 como mejor bailarín, Premio Altazor 2014 mejor intérprete de danza, “The Award for Dance” del XXIX International Festival de Sarajevo, ganador del Premio Círculo de Críticos de Arte de Chile como Mejor Coreógrafo 2018 y Premio Agustín Siré 2019 otorgado por la Academia de Bellas Artes. El intérprete detalla que el espectáculo, en honor a Lorca, “no podía escaparse de lo tradicional de un cuadro flamenco y a la vez hacer un homenaje al nombre del tablao inspirado en el antiguo tablao malagueño, El café de Chinitas. Se presentó en la conmemoración de los 45 años del popular espacio, celebración que contó con las figuras más importantes que han pasado por el icónico Café de Chinitas de Madrid. Así que para mí era un gran desafío y honor lograr conjuntar el tablao con el teatro”. Fernández aclara que “Lorca es Flamenco actualmente está totalmente modificado para grandes escenarios, como lo es el Teatro Regional del Maule, pero sin perder la flamencura de su origen”. Finalmente, Pedro Fernández Embrujo agrega que “para crear este espectáculo recopilé los mejores momentos vividos en los diferentes y prestigiosos tablaos de España, México y Argentina que he estado trabajando. Hice un análisis desde los tipos de palos del flamenco hasta el tipo de vestuario. Pensando en esa gran etapa que vivió Federico García Lorca, de la transición de los cafés cantantes a la ópera flamenca”. Las entradas tienen un valor de 4 mil y 8 mil pesos y se pueden adquirir por medio de <a target="_blank" href="http://www.vivoticket.cl" alt="www.vivoticket.cl" class="on">www.vivoticket.cl</a> o de manera presencial en boletería, una hora antes del inicio de la función.